Сторонники криптовалют рассматривают НФТ как способ возрождения права собственности на музыку в эпоху потокового вещания, а стартап Vault применяет уникальный подход: используя ограниченные тиражи живых концертных записей, он возрождает классическую концепцию «кассетной культуры» и потенциально может принести пользу инди-артистам в этом процессе.
Начиная с этой недели, компания Vault в рамках инициативы «Кассетная культура 3.0» предлагает еженедельную раздачу живых записей андеграундных и независимых групп через свою музыкальную платформу NFT, расположенную в Солане. Эта инициатива призвана напомнить о том, как группы создавали и распространяли любительские записи на кассетах, чтобы создать свою аудиторию.
В настоящее время в качестве музыкальных альбомов NFT можно приобрести 10 концертных записей групп, выступавших на таких известных нью-йоркских площадках, как Baby’s All Right, Bowery Electric и The Brooklyn Monarch, и еще более 30 исполнителей уже подтверждены. Такие исполнители, как Сид Саймонс, Sum Sun и Шарлотта Роуз Бенджамин, входят в первоначальный состав участников.
Сегодня мы запускаем Cassette Culture 3.0 с эксклюзивными концертными выступлениями перспективных музыкантов и групп, которые мы записали на самых известных площадках Нью-Йорка, включая Bowery Electric, The Bitter End, Baby’s All Right, Mercury Lounge и многие другие. pic.twitter.com/2Lbvc4yGt1
— Vault Music (@vaultmusichq) August 2, 2023
Владельцы могут прослушивать концертные альбомы через специальное мобильное приложение. Обычно Vault продает каждый концертный альбом по цене от 5 до 10 долларов США, при этом на данный момент выпущено всего 100-150 экземпляров. Поклонники могут приобрести их с помощью криптовалюты или кредитной карты, а также получить доступ к другим функциям, включая видеозаписи выступлений и закулисный контент.
Артисты получают 70% от выручки с каждой продажи, а Vault покрывает расходы на майнинг, хранение и комиссию за обслуживание кредитных карт. Vault также занимается собственно записью и микшированием живого выступления. В ближайшее время программа распространится на Нэшвилл, кроме того, компания ведет переговоры с площадками в Лондоне и Амстердаме.
«Поклонники музыки очень хотят узнать больше об этих низовых сценах», — сказал TCN генеральный директор Vault Найджел Экклз. «Многие из этих групп идут по другому пути, чем многие артисты TikTok. У них не так много подписчиков на Spotify или Instagram, но они могут продавать билеты в Нью-Йорке. Spotify не обслуживает эти группы или движения, а мы можем.»
В то время как новая волна групп делает ставку на создание живой репутации перед официальным выпуском музыки на стриминговых платформах. Например, лондонская группа The Last Dinner Party набрала десятки тысяч просмотров на YouTube на концертных видео, снятых поклонниками, а концертные сессии, снятые Audiotree и NPR, регулярно собирают тысячи людей.
Бруклинская инди-поп-группа Middle Part записала свой недавний концерт в Bowery Ballroom для предстоящего релиза Cassette Culture 3.0.
«Главное, на что я надеюсь, — это то, что поклонники смогут собрать момент времени для Middle Part», — сказал TCN вокалист группы Эндрю Селкоу (Andrew Selkōw). «Я очень хочу дать фанатам возможность познакомиться с нашей музыкой вне студийных записей, в цифровом виде».
В то время как некоторые известные артисты, продающие музыкальные NFT с помощью других платформ или методов — в том числе Снуп Догг, Джастин «3LAU» Блау и Андре «RAC» Анжос — являются ярыми сторонниками криптовалют и технологии блокчейн, это не относится к Селкоу. Он просто рад еще одной возможности распространить музыку Middle Part.
«Лично меня не волнуют ни NFT, ни деньги, но я ценю то, что делает Vault», — добавил он. «Освещение сцены, возможность получить определенный капитал и делать все бесплатно — это очень важно для инди-сцены, которая в других случаях игнорируется».
В других странах продолжающееся возрождение винила показало Vault, что поклонникам небезразлично право собственности на музыку, несмотря на обилие контента, предоставляемого такими гигантами потоковой подписки, как Spotify и Apple Music.
Разработчики блокчейна видят в NFT способ представить истинное цифровое право собственности для фанатов и коллекционеров, что подогревает интерес к растущим платформам, в том числе к Sound, ориентированной на Ethereum музыкальной NFT-платформе, которая недавно привлекла 20 млн. долларов.
«Главное, чего хотят фанаты от группы, — это доступ к музыке», — говорит Экклз из Vault. «Эти уникальные записи больше нигде не будут доступны, и фанаты будут владеть ими вечно. «
Ранее Vault уже работала с такими известными артистами, как Флетчер, выпуская NFT в рамках ее тура «Girl Of My Dreams», но Cassette Culture 3.0 ориентирована на независимых и андеграундных исполнителей. Многие малоизвестные артисты получают мизерные гонорары от потокового вещания и, как правило, зарабатывают на жизнь за счет живых выступлений, что в последнее время находится под угрозой в связи с пандемией COVID-19.
«Это ключевой момент для нас», — пояснил Экклз, говоря о том, что программа ориентирована на инди-артистов. «Они — артисты, которые нуждаются в этом больше всего. Двадцать лет назад, когда появились компакт-диски, гораздо больше артистов могли делать карьеру на полную ставку только за счет продажи музыки. Сегодня это не так, потому что потоковое вещание для них просто отстой. Это действительно работает только для суперзвезд».
«Мы хотели сосредоточиться на независимых и андеграундных исполнителях, потому что именно на них мы можем оказать наибольшее влияние», — продолжил он. «Возможно, это всего лишь несколько тысяч долларов, но на самом деле для многих из этих артистов это больше, чем они когда-либо зарабатывали на потоковом вещании».
Кассетная культура 3.0 берет свое начало от международной музыкальной сцены, процветавшей с конца 1970-х до начала 1990-х годов, на которой музыканты «сделай сам» создавали кассеты с домашними записями для финансирования своей карьеры. В 2000-х гг. этот принцип был продолжен такими онлайн-платформами, как SoundCloud и MySpace, однако артисты не могли так же легко монетизировать свои домашние записи.
Для проекта Vault отобрал ряд групп, которые, по его мнению, представляют, насколько интересны низовые музыкальные сцены, но группы могут и сами заявить о себе. Экклз надеется со временем включить в проект и другие жанры и рассматривает проект как способ потенциально помочь исполнителям выйти на новый уровень и обеспечить себе устойчивое существование.
«Это не заменит потоковое вещание, но мы хотим дополнить его», — сказал Экклз. «Мы хотим предложить поклонникам возможность коллекционировать уникальные произведения, а артистам — возможность зарабатывать на жизнь своей музыкой.»
